Bastiaan Woudt – Rhythm

Bastiaan Woudt’s works emerge from the photographer’s admiring and independent perspective on 20th century fashion and portrait photography. While his respect for the great masters of photographic history is evident, he has developed a distinctive, contemporary style: monochrome, graphic, with reduced depth of field to the point of complete two-dimensionality.

With their anthracite tones and elegant compositions, Bastiaan Woudt’s photographs feel like entering a modern painting, a room full of light and shadow. There is a hint of surrealism as the formal reduction emphasises every detail and invites us to see only what is essential. His works are minimalist and moving, while at the same time playing with the beauty of imperfection. He references the photography of the 1950s, 1960s and 1970s while expanding it with today’s technical possibilities. Over the years, his works increasingly show influences from sculpture and architecture.

Bastiaan Woudt (1987, NL) has made a name for himself as a high-end art photographer. Besides raw talent, he owes his rise in the art world to a strong work ethic and an entrepreneurial edge. With a camera in hand, he creates monochrome compositions and gives a contemporary spin on the classical. With his publishing house and art platform 1605 Publishers, he continues to break grounds as an entrepreneur. The art and photography books he crafts grace coffee tables around the world. And he’s only just getting started.

It’s been a mere ten years since Woudt picked up a camera and found his passion. He replaced formal education with experimentation, photography books and museums. In no time, he was winning international prizes and showcased his work in exclusive galleries. You will find his all or nothing mentality in everything.

Online, he shares a glimpse of his world without going off course. He carefully curates his posts, creating consistency and staying true to himself. A creative approach to connecting with followers pays off. His online platform is a way to share content such as a tour of his studio and podcasts in which he interviews other artists.

Woudt’s success as an art photographer is paying off and it continues to grow. With his company 1605 Publishers, founded in 2020, he is reaching a new audience. It is a platform that celebrates high-aesthetics and showcases new and established artists from all walks of life. It’s a source of inspiration and he hopes to show a diverse range of artists that reflect his surroundings and his dedication to inclusivity. Besides sharing his inspiration in elevated aesthetics. 1605 is also a publishing house and not by coincidence. Woudt has a deep-rooted love for photography books. You’ll find great attention to detail, the finest quality and an exclusive feel. Woudt also designs items that relate to photography such as book stands – all in a minimal design.

“My inspiration comes from many forms of art, but in particular, the old masters of photography like Irving Penn, Richard Avedon, Man Ray, Bill Brandt, all amazing minds. They nailed what it takes to make an interesting image: Dynamics, movement, imperfection, feeling. Besides photography, there are many more ways I get inspired. Paintings, the way the Dutch masters saw the light is extraordinary. I believe that in art photography, you have to create a little dream world: a unique insight into the photographer’s mind. Black and white help to differentiate from reality. I find that color is too distracting.” (Bastiaan Woudt)

Gallery hours Wed-Fri 12 – 6.30 pm, Sat 11 am – 4 pm

Exhibition Duration 02 June – 26 August 2023

Bastiaan Woudt’s Werke entspringen der bewundernden wie auch eigenwilligen Perspektive des Fotografen auf die Mode- und Porträtfotografie des 20. Jahrhunderts. Während sein Respekt für die grossen Meister der Fotogeschichte spürbar ist, hat er doch einen unverwechselbaren, ganz und gar zeitgenössischen Stil entwickelt: monochrom, grafisch, mit reduzierter Tiefenschärfe bis hin zur vollständigen Zweidimensionalität.

Mit ihren anthrazitfarbenen Tönen und eleganten Kompositionen fühlen sich Bastiaan Woudts Bilder an, als würde man ein modernes Gemälde betreten, einen Raum voller Licht und Schatten. Ein Hauch von Surrealismus ist spürbar, da die formale Reduktion jedes Detail betont und uns einlädt, nur das Wesentliche zu sehen. Seine Arbeiten sind minimalistisch und bewegend und spielen zugleich mit der Schönheit des Unvollkommenen. Er nimmt Bezug auf die Fotografie der 1950er, 1960er und 1970er Jahre und erweitert sie zugleich mit den heutigen technischen Möglichkeiten. Im Laufe der Jahre zeigen seine Werke vermehrt Einflüsse von Skulptur und Architektur.

Bastiaan Woudt lässt sich bei der Entstehung seiner Bilder von seiner Intuition leiten. Anstelle von Aufnahmelisten und Beleuchtungsplänen lässt er sein Auge das Bild entdecken. In einem zuvor festgelegten Raum, mit eigens für das Shooting hergestellten Requisiten und in enger Zusammenarbeit mit den Modellen, die ihn seit Jahren begleiten, beweist er seine einzigartige Sicht auf die menschliche Silhouette, das Gesicht und den Körper.

Bastiaan Woudt (NL, 1987) hat in der zeitgenössischen Fotografie einen kometenhaften Aufstieg erfahren. In nur wenigen Jahren hat er ein beachtliches Oeuvre erschaffen, das sich durch eine hohe Varietät bei gleichzeitig konsistentem und eigenständigem Stil auszeichnet. Sein Werk erscheint wie eine Ode an die Fotografie, nutzt alle Möglichkeiten des Mediums und vereint die Geschichte der Fotografie mit einer zeitgenössischen Bildsprache. In seinen Portraits und Aktaufnahmen erkennt man Referenzen zu Schlüsselwerken der Fotogeschichte – gemischt mit Elementen des Surrealismus sowie der Mode- und Dokumentarfotografie der 1960er und 1970er Jahre. Bastiaan Woudt verwendet eine Vielfalt von Aufnahme- und Reproduktionstechniken. Dadurch simuliert er Effekte, die früher in der Dunkelkammer genutzt wurden: Solarisation, Überbelichtung oder Doppelbelichtung. Diese Filter sind wesentlich für die Entwicklung seines fotografischen Stils. Eine weitere Eigenheit seiner Fotografie – vielleicht die wichtigste – ist die Abwesenheit von Farbe. Schwarz und Weiss sind die Farben der Fotogeschichte und stehen für viele Meisterwerke dieser Kunstform. Dieses klassische Stilelement prägt auch Bastiaan Woudt’s Werk und bildet einen spannungsvollen Kontrast zur Modernität seiner Technik.

Bastiaan Woudts Arbeiten wurden und werden weltweit an Messen, in Galerien und Museen ausgestellt. 2014 wurde er als neues holländisches Fotografie-Talent ausgezeichnet; im renommierten britischen Magazin “The British Journal of Photography” wurde er 2016 als “eines der grössten Talente der Gegenwart” bezeichnet. Im Jahr 2017 gewann er den “Van Vlissingen Art Foundation Award”. 2019 erschien das umfassende Fotobuch “Hidden” (Ypublishers).

“Ich schöpfe meine Inspiration aus den unterschiedlichsten Kunstformen, insbesondere aber aus den Werken der grossen Meister der Fotografie: Irving Penn, Richard Avedon, Man Ray und Bill Brandt. Sie haben all das perfektioniert, was es für ein spannendes Bild braucht: Dynamik, Bewegung, Imperfektion und Gefühle. Jenseits der Fotografie sind die alten holländischen Meister in der Malerei eine grossartige Quelle für Lichtstudien. Weiter zurück in der Geschichte faszinieren mich römische Statuen, aber auch Zeichnungen und Musik. Ich glaube fest daran, dass man in der künstlerischen Fotografie einen Traum erschaffen muss, der direkt aus dem Geist des Fotografen entspringt. Schwarzweiss hilft, diese Traumbilder von der Realität abzuheben. Farbe wäre hier nur Ablenkung.” (Bastiaan Woudt)

Öffnungszeiten Mi-Fr 12 – 18.30 Uhr, Sa 11 – 16 Uhr

Ausstellungsdauer 02.06. – 26.08.2023

www.bildhalle.ch
www.1605publishers.com

Location:
Bildhalle
Stauffacherquai 56
8004 Zürich
Switzerland