Douglas Mandry – Engadine- They Keep on Calling

After three successful weeks in St. Moritz, we are pleased to present the exhibition “Engadine – They Keep on Calling” with Douglas Mandry now also in Zurich.

For this exhibition, swiss artist Douglas Mandry spent two years studying the Engadine as an iconic location. In seeking to capture the singular aura of the region, he used both historical material and his own work, incorporating elements of nature and scientific data into his artistic output. An astonishingly diverse series has emerged that shows an exciting blend of experimental approaches.

The title of the exhibition is inspired by naturalist John Muir’s (1838-1914) famous remark, “The mountains are calling and I must go.” Nowadays the quotation is often cited in referring to the distinctive appeal of the mountains. It is this universe and its iconography that Mandry illuminates from a variety of perspectives in his “Monuments” series. Mandry uses the traditional technique of lithography to print early 20th-century photographs of the Engadine glaciers on used glacier protection blankets. These already shows traces of wear after one summer on the ice. The pictures conjure the golden age of tourism and testify to technological efforts to preserve a landscape destined to become extinct in the foreseeable future.

Mandry’s series “Unseen Sights” foregrounds the tension between reality and idealized representation. Using collage and the paintbrush, he transforms his photographs of mountains and lakes in the Engadine into atmospheric visions. Light, colour and form: Mandry pulls all the registers in representing, enhancing and estranging the region’s visual features. He invokes and subverts our visual expectations that have been fueled by painting and photography.

Another highlight of the exhibition is the premier of a new series of sculptural works, titled “Gravity Flow”. In collaboration with the Federal Institute of Technology (ETH) in Zurich, the artist measured the hollow cavities hidden under the ice. Using the data acquired with a 3D scanner, the artist transformed these cavities or moulins, as they are called, into massive glass objects – basically presenting an expanded interpretation of photography.

Douglas Mandry (*1989, CH) is an artist who lives and works in Zurich. He gained a Bachelors in both Visual Communication and Photography from the University of Art and Design ECAL in Lausanne. Since graduating Mandry has been nominated for numerous awards including the Paul Huf Award and Swiss Federal Design Award. In 2020, Mandry won the Foam Talent 2020 .

Mandry’s work has been shown in international venues, including Photo London, Photo Basel, Unseen Photo Fair, Foam Museum Amsterdam and Kunstmuseum Wien. Bildhalle dedicated four solo shows in 2016, 2018, 2020 and 2021 to his work.

Mandry’s practice is a direct response to the digitalization of photography and its accompanying technological accelerations. He always shoots his initial images in analogue and all of Mandry’s interventions in the image are done by hand, through the application of different historic photographic processes or by physically cutting and pasting.

Gallery hours Wed-Fri 12 – 6:30 pm, Sat 11 am – 4 pm

Bildhalle Zürich freut sich, nach drei erfolgreichen Wochen in St. Moritz, die Ausstellung “Engadine – They Keep on Calling” mit Douglas Mandry nun auch in Zürich zu präsentieren.

Douglas Mandry setzt sich in dieser Ausstellung mit dem Engadin als ikonischem Ort auseinander. Auf der Spur nach der besonderen Aura der Region verwendet der Künstler historisches und eigenes Bildmaterial und bezieht Elemente der Natur sowie wissenschaftliche Daten in seine künstlerische Arbeit mit ein. So ist eine überraschend vielfältige Werkreihe entstanden, die ästhetische wie auch experimentelle Ansätze vereint.

Der Titel der Ausstellung bezieht sich auf den berühmten Satz des Naturalisten John Muir (1838-1914): “The mountains are calling and I must go”. Heute wird dieses Zitat oft verwendet, um die besondere Anziehungskraft der Berge zu beschreiben. Auch Mandry untersucht in seiner Arbeit die Ikonografie der Bergwelt aus unterschiedlichen Perspektiven.

Für seine Serie “Monuments” bedruckt Mandry gebrauchte Gletschertücher mit historischen Fotografien von Engadiner Gletschern aus dem frühen 20. Jahrhundert. Das Tuch, das nach einem Sommer auf dem Eis bereits Spuren zeigt, wird mit der traditionellen Technik der Lithografie bedruckt. Die Bilder erinnern an das goldene Zeitalter des Tourismus und zeugen vom technologischen Versuch, eine Landschaft zu bewahren, die in absehbarer Zeit nicht mehr existieren wird. In der Serie “Unseen Sights” verwandelt Mandry seine Fotografien von Engadiner Berg- und Seenlandschaften durch Collage-Technik und Malerei in atmosphärische Visionen. Licht, Farbe und Form: Mandry spielt auf der Klaviatur der visuellen Merkmale des Engadins, indem er zitiert, verstärkt und verfremdet. So bedient und hinterfragt er zugleich unsere von Malerei und Fotografie geprägten visuellen Erwartungen.

“Das Licht des Engadins: Selbst bei nebligem Wetter brechen Sonnenstrahlen durch die Wolken und beleuchten Teile der Landschaft. Der Himmel wechselt von Kristallblau zu pastellfarbenen Tönen am Abend. Diese Farben und das unverwechselbare Licht waren für mich Quelle der Inspiration.

Der Ort hat eine starke malerische Qualität. Dies ist auch ein Grund, warum ich meine Fotografien mit Malerei ergänze. Ich schaffe eine Abstraktion der realen Landschaft und verstärke sie mit jenen Empfindungen, die ich beim Betrachten eben dieser Landschaft hatte.

Meine Arbeit verbindet Fantasie und Realität, Malerei und Fotografie, Emotionen und Fakten. Sie entspringt meiner eigenen Wahrnehmung, die sich einreiht in die Wahrnehmung jedes und jeder Einzelnen. Alle zusammen bilden wir eine kollektive Vision des Engadins.” (Douglas Mandry)

Der Künstler Douglas Mandry (*1989, CH) lebt und arbeitet in Zürich. Er schloss die Lausanner Hochschule für Kunst und Design, die ECAL, mit einem Bachelor in Visueller Kommunikation und Fotografie ab. Seitdem wurde er mehrfach für Preise nominiert, einschliesslich des Paul Huf Award und des Swiss Federal Design Award. Das renommierte Foam Museum in Amsterdam zeichnete ihn als “Foam Talent 2020” aus.

2020 war die Serie “Monuments” Teil von Gruppenausstellungen im Kunstmuseum Wien und im Foam Museum Amsterdam. Im Jahr 2021 wurden seine Arbeiten aus der Serie “Unseen Sights” im National Museum Luxembourg in einer Gruppenausstellung ausgestellt. In Amsterdam war im Juni 2021 im Rahmen der Amsterdam Art eine umfassende Einzelausstellung von Douglas Mandry zu sehen. Im Februar 2022 wurden seine neuesten Werke zum Thema Engadin nun in einer Einzelausstellung in St. Moritz präsentiert.

Douglas Mandry’s Arbeiten wurden ausserdem bereits an der Paris Photo, Photo London, der UNSEEN Amsterdam, der Art Rotterdam, der Photo Basel, der Approche Paris und der Art Paris einem internationalen Publikum vorgestellt.

Mandrys künstlerische Praxis ist eine direkte Folge der Digitalisierung der Fotografie und der damit einhergehenden technischen Beschleunigung. Immer ausgehend von einem analog fotografierten Bild, werden alle seine Eingriffe per Hand durch die konsequente Anwendung verschiedener historischer fotografischer Prozesse oder das physische Zerschneiden und Zusammensetzen ausgeführt.

Öffnungszeiten Mi-Fr 12 – 18.30 Uhr, Sa 11 – 16 Uhr

www.bildhalle.ch

Location:
Bildhalle
Stauffacherquai 56
8004 Zürich
Switzerland